Artiste plasticien et sonore, Julien Clauss produit pour son exposition à Chelles une installation sensorielle qui conjugue l’architecture, l'acoustique et la nature du lieu. Isotropie de l’ellipse tore met en tension une sculpture monumentale en bois et une composition sonore cyclique qui emplit et désemplit l’espace des églises. Ce dialogue créé un environnement plastique qui vient répondre au site qui le reçoit. Le son circule dans le bâtiment et la structure, traçant une trajectoire perçue physiquement par les auditeurs.
La composition sonore est constituée d’un motif minimaliste et répétitif qui lui confère une dimension rituelle. Le motif débute par la diffusion d’un son aérien en hauteur. Il est ensuite projeté vers le centre de l’ellipse tore en une colonne qui se densifie. À son impact au sol, il se répand, opaque, puis s’infiltre verticalement le long de la construction. Il se dissipe enfin dans l’ensemble de l’édifice, suggérant l’évaporation. Le son décroît pour laisser place à un temps de silence. Le cycle sonore fait se succéder trois états de matière : fluide, solide, gazeux. Il se réitère sans fin dans un mouvement transcendant et concrétise la matérialité plastique du son, de l’espace vide de l’architecture et de la construction torique qui l’habite.
De part ses dimensions spacieuses et sa facture en bois massif, la structure s'apparente à une forme banale, autonome et mobilière, tout en affichant une dépendance résolue au lieu et à sa spécificité. Son volume rond et ouvert, à la fois accueillant et protecteur, laisse entrevoir en son centre un espace de circulation et de pause. Le visiteur est invité à entrer dans cette matrice et à éprouver l'oeuvre en s'adossant contre sa face circulaire intérieure. Dans une posture oblique qui associe la verticalité de la station debout à la détente de la position allongée, le corps se relâche, s'ouvre à une qualité de perception nouvelle, propice à l'état méditatif et à la projection d'images mentales. La sculpture sert de résonateur à la trame sonore grâce à des haut-parleurs vibrants laissés visibles et fixés sur la surface extérieure. La sensation tactile complète l’écoute, l’auditeur sent la vibration le parcourir entièrement et développe une réception plus introspective.
Devant nos yeux et à notre contact, le tore devient simultanément sculpture, lieu et mobilier. Sans se fixer sur aucune de ces modalités, il compose un temps suspendu avec la circulation d’une vibration qui traverse inlassablement l’église et le corps des visiteurs. Sa présence tour à tour imposante et sous-jacente nous laisse le temps et l’espace de coexister, avec ce que sa consistance renvoie à chacun.
Destinée à des architectures religieuses ou singulières par leurs dimensions, Isotropie de l’ellipse tore circulera et sera activée dans d'autres sites. Ce projet est notamment retenu dans le cadre de la programmation Marseille-Provence 2013.
.
À VOS AGENDAS
— Samedi 25 mai à 14h
Découverte du montage de l'exposition
Entrée libre
— Samedi 1er juin à 10h30
Pré-visite enseignants
— Samedi 1er juin à partir de 11h30
Vernissage
À cette occasion, navette aller-retour Paris/Chelles sur réservation
— Vendredi 14 juin à 14h
Visite commentée de l'exposition
Proposée en partenariat avec l'Université Interâges de Chelles
Sur inscription
— Samedi 15 juin à 10h30
Atelier en famille!
Enfants de 5 à 12 ans
Gratuit sur réservation
— Dimanche 16 juin à 10h30
Parcours Hospitalités
Événement initié par le réseau Tram - art contemporain en Île-de-France
« Quand l'art contemporain est l'hôte des vieilles demeures »
La parcours sera ponctué d'intervention de Dominique Gilliot
13h45 — Rendez-vous Gare de Paris-Est
14h30 — Visite de l'exposition Isotropie de l'ellipse tore en présence de Julien Clauss
15h30 — Départ de Chelles
16h — Domaine de Rentilly, visite de l'exposition Carte blanche à Lek en présence de l'artiste, suivie de projections de films autour du street art
.
PRODUCTEURS ET PARTENAIRES DU PROJET
Conception : Julien Clauss
Création sonore et spatialisation :
Julien Clauss et Charles Bascou
Structure bois :
– Conception : Julien Clauss, Emma Loriaut, Jean Louis Loriaut ;
– Réalisation : Jean Louis Loriaut ;
– Diffuseur central : Société Apples
Remerciements : Pascal Bigot, Marika Dermineur, Michelle Lison, Emma Loriaut, Jean Louis Loriaut, Viviane Loriaut, Julien Marro Dauzat, Mathieu Vabre, Henry Vincent
Production Déléguée : Seconde Nature
Co-production : Ville de Chelles, Désert Numérique, Arcadi, GMEM (CNCM Marseille)
Avec le soutien de la Fondation Vasarely et de la Chartreuse-CNES
Le projet bénéficie de l’aide de la Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques
Avec la participation du Ministère de la Culture et de la Communication, de la Région Provence-Alpes-Côte-d’Azur, du CNC Dicréam et du fonds SCAN de la Région Rhône-Alpes
Le système de diffusion sonore utilise des transducteurs de la société Reckhorn, sponsor du projet. (www.reckhorn.net)
Le projet a bénéficié d’une résidence de recherche à l’IMéRA
(Institut méditerranéen de recherches avancées) en partenariat avec le CNRS laboratoire de neurobiologie de la cognition).
Ce projet est retenu dans le cadre de la programmation Marseille-Provence 2013.
.
